~Le P@RädiS De Lä BD~

Voici deux dédicaces qui m'ont été faites lors des festivités "Liège cité de la BD" et que je m'impatientais de pouvoir vous montrer, ici une sublime Natacha qui est tellement grande qu'elle déborde sur la page d'à côté!!! Ainsi qu'un chouette souvenir de franche rigolade avec Walthéry après que la dame qui était devant moi se soit exclamée " C'est domage qu'Hergé n'est pas venu!!"

Je viens de me rendre compte ( un peu tard je l'admet!!) que les dessinateurs de ma bd préférée MONSTER ALLERGY sont aussi les auteurs de la bd SKYDOLL, il est vrai qu'on reconnait bien les dessins façon "clip de Gorillaz" et surtout cette si belle palette de couleurs qui me plaît tellement. Je n'ai pas encore lu skydoll car quand j'ai voulu l'acheter ma meilleure amie -également grande amatrice de BD's- me l'a déconseillée. Son avis? => supers dessins mais scénario vraiment nul et qui ne tient pas en haleine. Mais je ne jugerai pas cette BD avant de l'avoir lue et suivrai le conseil de Ionesco: "Penses par toi-même"!! Le mieux en attendant est de vous demander votre avis (Et vous chers visiteurs: qu'en pensez-vous? n'hésitez pas à poster des com's!)... Ainsi que de nous mettre une petite illu car les dessins, y a pas à dire, ils sont vraiment chouettes.

Scénariste né en 1922 à New York. Son véritable nom est Stanley Lieber. Il débute à 17 ans chez l'éditeur Timely Comics pour en devenir le directeur trois ans plus tard. Il restera toute sa carrière chez cet éditeur qui changera plusieurs fois de nom pour devenir finalement Marvel Comics. A ses débuts, les Etats-Unis viennent d'entrer en guerre contre l'Allemagne et les super-héros qui combattent l'axe du mal ont le vent en poupe. C'est ainsi qu'il consacre ses premiers travaux à des séries comme Captain America ou Young Allies. Stan Lee est le principal acteur (ou du moins celui qui en retire le plus de crédit) du retour des super-héros sur le devant de la scéne. A partir de 1961 en effet, il lance de nombreuses séries: Fantastic Four, Spider-Man, Doctor Strange, Thor, Daredevil, Hulk, Iron Man, Avengers ou reprend d'anciens personnages comme Captain America ou Sub-Mariner, en collaboration avec des dessinateurs comme Jack Kirby ou Steve Ditko, qui feront la fortune de son éditeur. Stan Lee fait de brèves apparitions à l'écran dans la plupart des films réalisés à partir des personnages qu'il a créés.

De nos jours,le coloriste (ou le dessinateur travaillant en couleur directe) a une grande variété de moyens à sa disposition. Les progrès de la reprographie permettent de reproduire toutes les techniques:peinture, feutres, crayons de couleur et colorisation par ordinateur.
Les albums de BD franco-belges ont longtemps été mis en couleur sur des bleus (reproduction de la planche en bleu - couleur n'apparaissant pas à l'impression) à la gouache ou à l'acrylique.
Aujourdhui, l'ordinateur fait gagner une étape (l'impression des bleus) et permet de reproduire les effets qui nécéssitaient auparavant un appareillage élaboré : les dégradés produits à l'aérographe,par exemple.

l'Aquarelle:

Quoi de plus évident pour obtenir des tons doux et de beaux dégradés que l'aquarelle? Si ce n'est que si vous travaillez en couleur directe, les coups de crayon apparaitront en transparence. Si votre récit exige des tons pastels et quelque peu effacés, c'est l'aquarelle qu'il vous faut.

l'Acrylique:

L'acrylique est vendue en tube comme les couleurs à l'huile, mais peu être diluée avec de l'eau distillée toute simple ce qui vous donne une grande liberté d'action : on peut obtenir n'importe quelle épaisseur et même imiter la transparence de l'aquarelle. De plus une fois sèche, l'acrylique résiste à l'eau. Comme la gouache, elle est suffisamment épaisse pour recouvrir le crayonné et donne un résultat plus chatoyant.

les Feutres:

Ils présentent deux avantages; ils sèchent vite et sont faciles d'utilisation. Les pointes vont du très fin au très large et plat. On peut superposer les couleurs transparentes pour obtenir de nouvelles teintes mais... les traits de feutres sont visibles, ce qui est quasi inévitable.

En général, quand vous travaillez en couleur directe, vous utilisez rarement une seule technique. En combiner plusieurs permet de donner une sensibilité presque tactile à l'image.

Le dessinateur bruxellois Jean Roba est décédé à 75 ans, mercredi soir. Ses aventures de Boule et Bill, délicieusement familiales, ont enchanté des millions de lecteurs, grands et petits.
Roba restera un grand nom de la bande dessinée belge: C'est en décembre 1959, dans un mini-récit écrit par Maurice Rosy et publié dans «Spirou», qu'apparurent Boule et son compagnon à quatre pattes. Quarante-sept ans plus tard, ils sont pratiquement inchangés, même si, depuis 2003, c'est l'assistant de Roba, Laurent Verron, qui dessine les planches d'une série d'une constante qualité. Série dont, à ce jour, il s'est vendu plus de vingt-cinq millions d'albums traduits dans une quinzaine de langues.«Boule et Bill?» C'est la chronique d'un petit garçon qui vit avec son papa, sa maman et son chien, disait le dessinateur qui était la simplicité incarnée, un petit monde d'humour et de tendresse, d'où sont bannis les méchants: ici, rien que du bonheur (et tant pis pour ceux que cela fait grincer, qui estiment que c'est une vision édulcorée de la société); rien que du bonheur, comme dans les «Martine» illustrés par Marcel Marlier.«Ce qui me fait le plus plaisir, avouait-il,c'est de voir un enfant qui ne sait pas lire et qui rit avec Boule et Bill.»